東西方聲樂比較

 歌唱的共鳴腔主要可分為5個，為咽腔、口腔、鼻腔、胸腔

                                  

	(1)喉咽	(1)、(2)、(3)為咽腔，俗稱音響之口，組成一之似管樂器的發音管
	(2)口咽
	(3)鼻咽
	(4)喉腔	民族聲樂的大嗓側重喉腔的發音
	(5)口腔	口腔咬字，使發音乾淨
	(6)鼻腔	鼻腔共鳴有助於高音的歌唱
	(7)聲帶
	胸腔(未視於左圖)	多用於唱低音

	中國(吟唱)	義大利(詠唱)
1100B.C—600B.C	吟詩(詩經)、禮樂、音樂為統治工具，封建制度
600BC—400B.C.	民間音樂家興起，濃厚的民間色彩，命呈現出一種幻想與熱情的浪漫主義，並以文學形式與方言聲韻為風土產物	希臘樂文化引入羅馬音樂為化而融合 士兵歌、結婚歌、飲酒歌BC146
魏(200—581)	長短句、五言體，七言體樂府民歌及加入伴奏；各族音樂文化大融合
隋唐、五代(581—960)	詩、說唱、曲子，音樂史上最輝煌的時代；加入歌舞音樂	宗教的影響、產生宗教的歌頌、聖歌(Anthem)(300--1600)
宋、元(1271—1368)	宋詞、元曲、北雜劇、南戲；說唱音樂、民歌及藝術歌曲；聲樂的重要發展起原	流浪藝人、撒冷歌手、複音音樂與世俗音樂的興起，生動活潑的表演人民的世俗生活型態(1000--1400)
明、清(1368—1911)	崑曲、南戲、南北曲、京劇；雜劇、戲曲文學與舞台藝術的融合	文藝復興到巴洛克時期、牧歌、經文歌、神劇，清唱劇，閹人歌手跟音樂抒情劇的興起，採獨唱、合唱的複音音樂(1500-1700) 歌劇、室內樂歌曲、詠歎小調、民歌與船歌，強調氣息共鳴、咬字及具有穿透力的技巧。(1600-1900)
近代	白話文，有理論根據的唱法；民歌、台灣歌仔戲及美聲唱法的引入，加入聲樂的教學理念推廣全世界

 音斷而字不斷，自斷而氣不斷